Indian Music Days

Seine Instrumente Sitar und Surbahar (Bass-Sitar) gelten als die am schwersten zu beherrschenden Saiteninstrumente der Welt. Mit mehr als zwanzig Jahren Erfahrung auf dem Gebiet und als einer der wenigen europäischen Vertreter dieser seltenen Kunstform, überzeugt Matyas als virtuoser Interpret und gewissenhafter Erforscher der Musik und ihrer historischen Präsentationsweisen.

Er erlernte Sitar und Surbahar-Musik unter Sitar-Meister Subroto Roy Chowdhury, in dessen Haus in Kalkutta er mehr als fünf Jahre lebte. Seit seinem Tod im Jahr 2017 vertieft Matyas sein Wissen bei Ustad Irfan Khan – dem Leiter der alten Lucknow-Shahjahanpur Gharana für Instrumentalmusik – und verfügt damit über Zugang zu dem umfangreichsten Repertoire an historischen Raga-Instrumentalkompositionen, die von Herrn Khans Vorfahren überliefert worden sind.

Als komponierender Teil der bekannten Jazz-Formation Pulsar Trio fand Matyas' Musik auch außerhalb der indischen Musikszene große Anerkennung. Wolter konzentriert sich auf die traditionelle Raga-Interpretation, ist international aufgetreten, hat sowohl Raga- als auch Jazz-Alben veröffentlicht, Filmmusiken komponiert und ist Mitbegründer des Berlin-Raga-Tribe (BRT), einer Initiative zur Förderung authentischer Aufführungen traditioneller Raga-Musik in und um Berlin.

Sein jüngstes Projekt, das Lucknow-Shahjahanpur-Gharana-Archive, bewahrt und veröffentlicht historische Aufnahmen von Raga-Meistern.

Ab dem Alter von 12 Jahren besuchte Arup regelmäßig Konzerte mit klassischer indischer Musik, hörte sich indische Musikaufnahmen an und begleitete seine Eltern – ohne zu diesem Zeitpunkt eine formale traditionelle Ausbildung auf der Tabla zu haben – auf der Tabla, während sie religiöse Lieder, Tagore-Lieder, bengalische Volkslieder usw. sangen.

Ende der 1980er Jahre lernte Arup den versierten Tabla-Spieler Sri Subhen Chatterjee aus Kalkutta kennen, der bald sein Freund sowie Musiklehrer und Berater (Guru) wurde. Seitdem steht Arup unter Subhenjis liebevoller Anleitung. Subhen Chatterjee ist der älteste Schüler des renommierten und weltberühmten Tabla-Maestros Pandit Swapan Chaudhuri, dem Fackelträger des LUCKNOW-Stils des Tabla-Spiels. Seit Mitte der 1990er Jahre erhält Arup auch zusätzlichen Unterricht von Pandit Swapan Chaudhuri.

Neben mehreren CD-Veröffentlichungen, auf denen Arups Tabla-Spiel zu hören ist, und Aufnahmen für verschiedene Radiosender wie den BR (Bayerischer Rundfunk), den WDR (Westdeutscher Rundfunk) und den BRF (Belgischer Rundfunk) spielt Arup regelmäßig in ganz Europa, Indien und den USA. Mittlerweile ist er einer der gefragtesten Tabla-Begleiter in Europa, insbesondere in Deutschland.

Arup ist nicht nur als Interpret klassischer indischer Musik tätig, sondern auch an zahlreichen Projekten und Bands mit zeitgenössischen nicht-indischen Musikern beteiligt, die ein breites Spektrum abdecken, von Jazz, irischer Folk-Musik, jüdischer Klezmer-Musik, osteuropäischer Volksmusik, "Neuer Musik" und arabischer klassischer Musik bis hin zu New Age, experimenteller Musik und Popmusik.

Er ist Schüler von Pt Mohan Shyam Sharma und hat außerdem unter der Leitung von Pt Shashikant Pathak sein Studium an der Sangeet Natak Akademi Kathak Kendra mit Auszeichnung abgeschlossen. 

Balázs Virágh studiert seit mehr als einem Jahrzehnt klassische indische Musik. Er tritt regelmäßig auf nationalen und internationalen Bühnen auf und hat die Kunst des Pakhawaj auch an Bildungseinrichtungen in Ungarn und im Ausland vorgestellt. 

Im Jahr 2023 gründete er Ungarns erste indische Musikschule, die Ganapati Music School, wo er den Schülern Pakhawaj und indische Rhythmustheorie unterrichtet.

Wie schon sein Vater und Großvater gehört auch Ashraf Sharif Khan zum Poonch Gharana Sitar-Tradition.

Ashraf Sharif Khan kombiniert höchste technische Fertigkeit mit Perfektion im musikalischen Ausdruck. Die melodische Schönheit seines Stils, akzentuiert durch die dynamische, rhythmische Entwicklung eines Stückes, bereitet eine unvergessliche musikalische Erfahrung – für Liebhaber und Kenner der Musik Südasiens, ebenso wie für Neueinsteiger auf diesem Gebiet. Seine Musik überschreitet regionale Grenzen und ist jedem zugänglich.

Seit 2000 lebt Ashraf Sharif Khan vorwiegend in Hamburg und Oslo. Bei seinen Auftritten in verschiedenen Städten Europas traf er auf viele internationale Musiker. Mit einigen von ihnen, unter anderem Terlog Gurthu, Nasil Shama und Tina Tandler, entstanden neue Projekte im Bereich Jazz und Weltmusik. Er ist bei zahlreichen Festivals aufgetreten, u.a. Arabesque in Montpellier, Monde Arabe in Montreal, Oslo Mela World Festival, Fusion in Neustrelitz, Oberjazz in Hamburg.

Zudem war er mehrfach Gast im norwegischen, britischen und pakistanischen Fernsehen und Radio, spielte im Film "Enzo Avitabile - Music Life" (2012) vom Oscar-Preisträger Jonathan Demme und hat bislang vier Studio- und Live-CDs herausgebracht. Er lehrt klassische südasiatische Musik an der Norwegian Academy of Music in Oslo.